الخروج من هدوء الضيعة إلى فوضى المدينة .. عنوان تعاون زياد الرحباني مع والدته فيروز

ودع اللبنانيون الموسيقار زياد الرحباني، نجل الأسطورة فيروز وعاصي الرحباني، عن عمر ناهز 69 عاماً، بعد مسيرة فنية حافلة ومتميزة ترك فيها بصمة خالدة في الموسيقى والمسرح. نعى الرئيس اللبناني جوزيف عون الفنان زياد الرحباني، قائلاً في بيان: “لم يكن زياد الرحباني فنانًا فحسب، بل كان رمزًا فكريًا وثقافيًا شاملًا. كان ضميرًا حيًا، وصوتًا ثائرًا على الظلم، ومرآة صادقة للمتألمين والمهمشين”. وأضاف أنه “كتب عن آلام الناس، ونطق بالحق دون لفّ أو دوران”. يُعتبر زياد من أهم مُجدّدي الأغنية اللبنانية والمسرح السياسي الساخر. بدأ مسيرته الفنية مطلع سبعينيات القرن الماضي بمسرحيته الشهيرة الأولى “سهرية”. ووفقًا لوكالة الأنباء اللبنانية، قام لاحقًا بتأليف ولحن العديد من الأعمال لوالدته فيروز.

ثنائي زياد وفيروز: من القرية إلى الفوضى

بحسب المفكر والكاتب المغربي عبد الإله بلقزيز، في كتابه “أمة اسمها فيروز”، فإن عصر ما بعد فيروز هو عصر ابنهما الأكبر زياد. تخرج زياد من مدرسة عاصي والرحبانيين، وهو أيضًا ثائر عليهم. هو فنان نشأ مع صوت والدته وانغمس فيه. لم يجرؤ على التخلي عنها وهو في أوج استقلاله الفني عن أسلوب ونمط الرحبانيين، وبحث عن أصوات أخرى تحمل مشروعه (جوزيف صقر، سامي حواط، وغيرهما). ويضيف بلقزيز: “مع ثنائي فيروز وزياد تعيش الرحبانية مرحلتها الثانية، ومعها يدخل صوت فيروز مرحلة جديدة من التأقلم، من دون أن يفتقر إلى الطاقة والقوة والجمال التي منحت صوت فيروز قوته السحرية على النفوس على مدى فترة طويلة من الزمن”.

وتابع: “بدأ التعاون بين فيروز وزياد بعد وفاة عاصي بقليل: مع “سألوني الناس” و”حبو بعدهم” وقطع أخرى، في وقت لم يكن ابنهما قد بلغ سن المراهقة بعد. وعلى الأرجح، كان تعاونًا شجعه عاصي ومنصور، اللذان كانا يعلمان أن لغة زياد الموسيقية مختلفة عن لغتهما (لا نجد أي أثر لذلك في أعمال زياد إلا في أغاني قطعته الأولى “سهرية” (1973)). وبلغ التعاون ذروته في إصدار مجموعة أغاني “وحدون”، لكنه استمر حتى ثمانينيات القرن الماضي، وخاصة بعد وفاة عاصي، بحيث ظهرت سمات التجربة الجديدة في عشرات الأعمال؛ من تلك المجموعة في “خليك بالبيت” و”كيفك إنت” و”مش كاين هيك تكون” و”إيه في عمل”، إلى تلك المجموعة في بيت الدين و مهرجانات بعلبك أو بعض ما أعاد زياد ترتيبه ونشره: “إلى عاصي”… إلخ.

لماذا كان التعاون بين فيروز وزياد ناجحاً؟

حقق التعاون بين فيروز وزياد نجاحًا باهرًا لسببين: صوت فيروز المذهل يتكيف مع جميع أشكال التعبير الموسيقي الغنائي، مقدمًا عبارات وكلمات بهذه الأشكال؛ وكان مشروع زياد الموسيقي بحاجة إلى صوتٍ نبيلٍ ليحمله إلى العالم. أما قدرة فيروز الصوتية، فتنبع من الطاقات الهائلة الكامنة في صوتها… والتي تجعلها فريدة. وقد تجلّت هذه القدرة على التكيف جليًا في أداء غنائي سلس بأسلوب تأليفي مختلف، يمزج فيه زياد بين الموسيقى الشرقية والغربية (وأحيانًا الجاز)، مقطوعة موسيقية تعتمد على اللحن، وأخرى تعتمد على مجموعة متنوعة من النغمات، أحادية الصوت، ثنائية الصوت، ومتعددة الأصوات، وكلمات تعتمد على النغمة، وأخرى على الإيقاع.

كنوز الثروة في الصوت الفيروزي

يوضح أنه على الرغم من بساطته الظاهرة، فإن أسلوب زياد هو أسلوب تأليفي يتغلب على رتابة اللحن ونمطيته ويميل إلى مقاطعة اتساع الجملة الموسيقية دون خلق نشاز. ليس من السهل على أي شخص سوى صوت فيروز أن يأخذ على عاتقه مثل هذا التكوين المعقد وغير النمطي ويقدمه غنائيًا بأفضل طريقة ممكنة. من ناحية أخرى، نجح زياد في الكشف عن الثراء الخفي في صوت فيروز وكشفه في أعماله. وبذلك، قدم دليلاً جديدًا على أن الصوت الذي لا شيء مستحيل عليه هو ما يمنعه من الأداء الرائع لأنه، ببساطة، صوت غير نمطي. لا شك أن تجربة فيروز وزياد أقل رومانسية من تجربة فيروز وعاصي/منصور، لكنها أكثر واقعية، حتى لو كان الأخوان الرحباني أساتذة الواقعية (حسب سيد درويش). ذلك أن واقعية زياد صارخة وقاسية أحياناً… ومسكونة باليومي: واقعية تتوافق مع فوضى المدينة وعنف علاقاتها الطبقية، وليس مع هدوء القرية وروابطها العائلية.