كوثر بن هنية مخرجة تونسية فجرت القضايا العربية على السجادة الحمراء لمهرجانات عالمية
المخرجة التونسية كوثر بن هنية من أبرز المخرجات العربيات وأكثرهن تأثيرًا في المهرجانات السينمائية الدولية. تتنافس أفلامها مع مخرجين عالميين آخرين على جوائز كبرى، كما تُثير جدلًا واسعًا حول قضايا مهمة على السجادة الحمراء. وقد حظي أحدث أعمالها، “صوت هند رجب”، بتصفيق حار لمدة 24 دقيقة في مهرجان البندقية السينمائي.
قدمت كوثر بن هنية “صوت هند رجب” صرخةً من أجل الشعب الفلسطيني في أحد أعرق المهرجانات العالمية. من خلال صوت طفلة قتلتها قوات الاحتلال الإسرائيلي، يُعبّر العمل عن معاناة أهل غزة. تُعدّ هذه خطوةً مهمةً نحو تغيير الرواية الإسرائيلية السائدة حول الضحية والدفاع عن النفس، والتي تُروّج عالميًا.
وفي السطور التالية نتعرف أكثر على المسيرة الفنية المثيرة للمخرجة كوثر بن هنية.
إن بن هنية هو استمرار لإرث سينمائي تونسي ملهم تميز بأسماء مثل نوري بوزيد، الذي حطمت قصصه حواجز الهوية والقمع؛ ومفيدة التلاتلي، التي جلبت وجهات نظر المرأة إلى الاهتمام العالمي؛ وفريد بوغدير، الذي شكلت أعماله المشهود لها السينما التونسية ودراسات السينما الأفريقية.
في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، بدأت بن هنية بتطوير رؤيتها من خلال الأفلام القصيرة والوثائقية. كان فيلمها الأول “أنا وأختي وشيئي” عام ٢٠٠٦، تلاه فيلم “الأئمة يذهبون إلى المدرسة” عام ٢٠١٠، وهو فيلم وثائقي يتناول العلاقة بين العلمانية والدين في فرنسا.
برزت عام ٢٠١٣ بفيلم “القانون التونسي”، وهو فيلم وثائقي درامي مبني على قصة شهيرة عن سائق دراجة نارية يعتدي على النساء في شوارع تونس. عُرض الفيلم لأول مرة في مهرجان دبي السينمائي الدولي.
في عام ٢٠١٦، أصدرت فيلمها الوثائقي “زينب تكره الثلج”، وهو فيلم وثائقي امتد لست سنوات، يتناول قصة فتاة تونسية انتقلت إلى كندا بعد زواج والدتها. حاز الفيلم على جائزة التانيت الذهبي في مهرجان قرطاج السينمائي، وجائزة أفضل فيلم وثائقي في مهرجان سينما مونبلييه السينمائي.
كان فيلم كوثر “الجميلة وكلاب الصيد” لعام ٢٠١٧ إنجازها السينمائي الدولي الأبرز. يروي الفيلم قصة حقيقية لشابة تونسية اغتصبها رجال شرطة، وسعيها اليائس للعدالة بعد ذلك، كاشفًا عن عنف مؤسسي. عُرض الفيلم لأول مرة في قسم “نظرة ما” بمهرجان كان السينمائي، ثم عُرض لاحقًا في تورنتو ومعهد الفيلم البريطاني بلندن. رُشِّح لجوائز الأوسكار الحادية والتسعين، ممثلًا تونس، عن فئة أفضل فيلم بلغة أجنبية.
شكّل فيلم “الرجل الذي باع ظهره” لعام ٢٠٢٠ نقلة نوعية في مسيرة بن هنية السينمائية، وحقق نجاحًا باهرًا. تدور أحداث الفيلم حول سام علي، اللاجئ السوري الذي وشم فنان معاصر تأشيرة شنغن على ظهره مقابل حصوله على حرية التنقل. الفيلم، المستوحى من الفنان البلجيكي ويم ديلفوي، يطرح تساؤلات حول الحدود والاستغلال وتسليع الحياة البشرية.
تبع ذلك فيلم “بنات ألفة”، الذي صنع اسمًا لبن هنية وساهم في وصولها إلى المهرجانات الدولية. يُعيد الفيلم تصوير حياة ألفة، وهي أم تونسية تنضم ابنتاها الكبيرتان إلى جماعات متطرفة في ليبيا. يجمع الفيلم بين هند صبري وألفة وبناتهما المتبقيتين، ويستكشف الصدمة والذاكرة.
عُرض الفيلم لأول مرة ضمن مسابقة مهرجان كان السينمائي لعام ٢٠٢٣، حيث نال إشادة النقاد وفاز بجائزة العين الذهبية لأفضل فيلم وثائقي. وتلتها جوائز أخرى في مهرجان ميونيخ السينمائي الدولي، ومهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي، وغيرها.
وفي حفل توزيع جوائز الأوسكار السادس والتسعين، وصل الفيلم إلى معلم تاريخي: أصبح بن هنية أول مخرج عربي يتم ترشيحه في فئتين: أفضل فيلم روائي عالمي وأفضل فيلم وثائقي.
تشارك بن هنية قصتها من غزة. يُسلّط فيلمها الأخير الضوء على إحدى الأحداث المأساوية العديدة التي وقعت هناك: الساعات الأخيرة للطفلة الفلسطينية هند رجب، البالغة من العمر خمس سنوات، التي حوصرت في سيارة تحت نيران كثيفة أثناء تواصلها مع متطوعي الهلال الأحمر. يجمع الفيلم بين الصوت الوثائقي والمشاهد الدرامية لتخليد ذكرى هند وكشف وحشية قوات الاحتلال الإسرائيلي.
